《新白娘子傳奇》是一代人童年的回憶，趙雅芝憑借白娘子的角色成為90年代的民族女神。

多年后，在某綜藝節目中，趙雅芝拉起張主惠的手，真誠地說：謝謝你這么多年來一直在幫我，謝謝！

嘿，張主蕙是誰？趙雅芝為什么要感謝她？

張主輝是臺灣著名的配音演員。在《新白娘子傳奇》中，她曾為趙雅芝飾演的白娘子配音。張主輝的聲音清新優雅，柔軟剛爽，知名度高。在她美妙聲音的詮釋下，白娘子的角色更加真實生動，讓觀眾久久難忘。

好馬配好鞍，好戲配好聲音。對于一部電影和電視劇來說，配音是一個重新創作的過程。良好的配音可以使角色更加生動，畫面更加和諧。過去，配音演員在幕后工作，但最近，一個名為聲音的節目讓配音演員從幕后走到舞臺上。

《聲音在現場》是中國第一個配音節目。在一個節目中，《新白娘子傳奇》的主要配音演員張主輝（白素貞）、劉曉云（徐仙）、陳美珍（小青）一起出現，再現了白娘子和徐仙在斷橋上相遇的經典場景。當熟悉的臺詞和聲音再次響起時，我們似乎回到了27年前，我們的心充滿了溫暖的回憶。

如今，國內各種綜藝節目的水平參差不齊，但聲音就像一條清澈的溪流。它以影視作品為基礎，從臺詞和配音入手，讓演員們競爭臺詞技巧和配音實力，帶我們重溫經典影視劇的精髓。

時間可以讓美麗的暮色，英雄的白頭，但時間不能帶走那些讓我們深深感動的銀幕好聲音。

01那些年和我們一起長大的好聲音

配音演員的職業聽起來離我們很遠。但事實上，在我們從小就看過的經典電影和電視劇中，有很多配音演員。例如，周星馳喜劇、《霸王別姬》、《西游記》等。

任何看過周星馳國語喜劇的人都會被他神奇的笑聲所吸引。然而，這個聲音不是周星馳自己的，而是來自配音演員石班宇。

在遇到周星馳之前，石班瑜要么是太監，要么是壞人。1990年，在周星馳拍攝了粵語電影《賭徒》后，電影公司想為他找到一位中國配音演員。周喜劇的風格非常宏大，這要求配音不能遵守規則。石班瑜的聲音有一種荒謬的味道，非常符合周星馳的胡說八道風格，所以從那時起，石班瑜就成為了周星馳的皇家配音演員。

為了給周星馳配音，石班瑜將深入研究每個角色，最終將其與角色結合起來。在《死草》、《唐伯虎點秋香》、《九品芝麻官》等電影中，周星馳標志性的廉價笑容是石班瑜的杰作。

有人說，如果沒有石班瑜的配音，周星馳的電影可能會失色不少。的確，正是有了石班瑜的配音，周氏喜劇電影才能迅速風靡內地，成為幾代人的美好回憶。

20世紀90年代，除了周星馳，張國榮也是許多人的偶像。1993年，《霸王別姬》驚艷國際電影界，張國榮飾演的程蝶衣成為中國銀幕的經典形象之一。

當時，為了扮演陳蝶衣，張國榮從香港飛往北京學習京劇。三個月后，他的京劇水平提高了很多，但普通話仍然不標準，總是有香港和臺灣的口音。然而，電影中的陳蝶衣是北京人，不可能說香港和臺灣的口音，所以船員們為張國榮尋找配音演員。

后來，在英達的介紹下，楊立新被選中。楊立新來自北京，也是一名戲劇演員，普通話非常標準。為了模仿張國榮的口音，他仔細觀看了這部電影，并仔細研究了很長一段時間。由于家庭作業扎實，楊立新幾乎可以給張國榮配音。可以說，程蝶衣的成功，除了張國榮的精彩表演有楊立新的功勞。

與周星馳和張國榮相比，孫悟空是一個真正的全國偶像。《西游記》的86版影響了無數中國人。六歲的孩子在國內外都很受歡迎，孫悟空的配音也充滿了猴子氣質，令人印象深刻。有兩個演員給孫悟空配音，一個是李世宏，另一個是李楊。

他們的聲音很相似，但李世宏的配音更野性，更符合孫悟空早期叛逆的性格，所以他配備了前五集。李陽的配音更人性化，更符合孫悟空后期的形象。他配備了接下來的20集。李世宏和李陽的聲音共同塑造了我們心中的猴王。

配音注重聲音，不同的角色，需要不同的聲音來解釋。長期以來，國內電影和電視劇并不缺乏好的角色，但要找到與角色完美匹配的好聲音并不那么容易。

02配音是一門藝術，配音技巧不斷發展變化

今天還有人覺得配音就是拿著劇本，看人物，對口型。

著名配音演員季冠林說：你可以成為一名配音演員，而不是普通話標準、清晰的發音和良好的聲音條件。進入這個行業之前，先在家里練習電視，然后關掉聲音練習。可以說，沒有成千上萬集，就不會配音。

可以看出，配音并不像按照劇本讀臺詞那么簡單。配音的第一步是理解劇本，挖掘劇本的主題思想。第二步是了解整部電影的人物關系和故事線索。第三步是掌握角色的個性特征。只有掌握角色的個性特征，角色形象才能更加生動。

配音是一門聲音藝術。中國配音的黃金時代可以追溯到20世紀80年代初。當時，上海翻譯廠、遼寧藝術劇院和長春影視制片廠翻譯了大量優秀的外國影視劇。佐羅、西西公主和巴黎圣母院都是當時的經典作品。老一輩配音演員的聲音，如童自豪、丁建華和喬榛，給中國人留下了深刻的記憶。

新世紀以來，由于字幕組的出現，翻譯制作日益衰落。與30年前相比，配音行業發生了深刻的變化。

在過去，配音注重潤色，聲音非常戲劇性。當時，每個配音演員的聲音都是獨一無二的。當觀眾聽到它時，他們就知道是誰配音了。新一代的配音更注重自然的聲音。配音應該為角色服務，配音演員應該隱藏在角色后面。

好的配音演員要讓觀眾聽不出來是配音。為了達到這個效果，配音演員會模仿原音的斷句和氣息，讓自己的聲音更貼近角色的性格和氣質。

不得不說，《聲音在現場》為我們挖掘了許多寶藏之聲。在節目中，有專業的配音演員和電影和電視明星，這種形式非常新穎。明星加入配音行業，與配音演員競爭，可以讓更多的人關注配音行業，配音演員加入表演藝術行業，也可以提高演員在臺詞和表演方面的專業素質。

在國內影視圈，張涵予、黃渤等實力派演員都從事配音工作多年，直到現在，他們的臺詞技巧都很扎實。近年來，中國涌現出一大批優秀的配音演員。比如邊江，在《古劍奇譚》中，他的配音被觀眾稱贊為一動嘴就能讓蘇哭。還有尹正，當他為《霸王別姬》中的張國榮配音時，一張嘴，連張豐毅都熱淚盈眶了，可見他的配音實力。

聲音是 ** 靈魂。配音演員是聲音和表演的藝術家。《聲音在現場》讓我們第一次知道，演戲的最高境界不僅要像人一樣演戲，還要像人一樣演戲！

03揭示國內配音演員的生存狀況

近年來，國內影視劇產業蓬勃發展，對配音的需求突然增加。港臺演員要配音，臺詞能力差的演員要配音。好的影視作品和好的配音演員相互成就。

然而，我們也發現了一個有趣的現象。雖然很多新人涌入配音行業，但熱播劇中男女主角的配音大多是熟悉的配音。比如《神雕俠侶》《甄嬛傳》《三生三世十里桃花》的女主角聲音都是季冠霖配的。有網友甚至開玩笑說:鐵打季冠霖，流水女主角。

為什么那些人總是配音流行的電影和電視劇？原因是專業配音演員的數量太少了。據統計，中國專業配音演員不到1萬人。配音演員的培訓周期長，成功率低。一個合格的配音演員至少需要5到10年的經驗。光看這段時間就能嚇跑很多人。

在中國的大學里，配音是一門課程，但不是一門專業。2002年，北京電影學院開設了配音班。然而，從那以后就再也沒有開過。目前，國內配音演員更依賴自學。

在學徒階段，配音演員沒有固定的收入，有些人會知難而退，轉身離開。所有能堅持下去的人都過得很辛苦。他們一睜眼就進了錄音棚，經常是深夜。配音演員陳奕雯曾說過，當她為《花千骨》配音時，她在7天內完成了900多個場景，從早上10點到晚上9點，有時甚至熬夜到凌晨2點。普通人受不了這么高強度的工作量。

由于缺乏系統的培訓機制、收入保障和努力工作，配音演員的成功率非常低。就連配音導演朱軍也說：在國內配音行業，80%的作品是由20%的配音演員完成的。可以看出，在配音圈，只想要風景，但不想忍受困難，這樣的人很難混在一起。季冠林、邊江等配音明星都在努力工作，最終成為該行業的領導者。

老戲骨李雪健說:沒有聲音，再好的戲也出不來。這雖然是一句口號，但也能說明一個事實:沒有好的聲音，一部戲就會黯然失色。配音不是創造角色，而是恢復角色。配音演員只有深入角色的內心，才能用聲音演繹角色。在漫長的時間河流中，銀幕上美麗的臉最終會變老，但他們的聲音可以在我們心中停留很長時間。

360行，排名第一。但是每一行都有外人不知道的艱辛。《聲音在現場》不僅給我們帶來了好的聲音，也讓我們了解了配音行業的苦與樂。僅憑這一點，它就比大多數膚淺的綜藝節目都要好。

本文轉載，希望對大家對了解影視配音有所幫助